前并不在香港,他是在美国留学学习导演专业的,回来之后马上就进到了佳艺电视台。因为他留过洋,喝过洋墨水,这个牌子在当时还是比较响亮的,所以一进到佳艺电视台就委以重任,马上升任做了导演和监制。
而当时许贯武正同老婆在内地修养,所以根本不知道这件事。等徐可拍了几部电视剧之后,才能逐渐显现出来,马上就被慧眼识英才的吴思源给发现了,马上就将他招揽到了麾下。
说起来上一世徐可能进电影圈。也是因为吴思源的赏识。当时只看他拍的两集电视剧。认为他在构图方面比较有天分,吴思源就起意将他招揽了过来,当真算得上是伯乐遇上千里马了。
这一世机缘巧合之下,徐可还是被吴思源给挖到了手里,并且在之后投资他拍摄新派武侠电影《蝶变》。
看到这一个电影名字,许贯武也是吃了一惊,想不到历史的惯性竟然如此之大,再被他这个穿越者搞得一塌糊涂的时候。还能够进行自我的修正。
《蝶变》这部电影与其说是功夫片,倒不如说是悬疑惊悚片,或者魔幻武侠片更适合。电影之中虽然有不少武林高手,但他们至多不过是精通拳脚功夫而已,与一般现实中常见的习练拳脚的人并无不同,如果想要飞檐走壁,或者一掌推出,四周围皆爆炸,则需要借助“科技”的力量。
在这部电影之中,徐可用天才的想象力。给古代神乎其神的功夫做了新的诠释。高来高去的轻功,其实是借助钢丝的力量;而内功发出掌碎巨石。其实是借助火药的爆炸力;刀枪不入地神功其实是外罩的铁甲衣;而江湖中人想要争夺的至高宝物,也不再是传说中的武林秘籍,而是霹雳连珠火枪……
徐可之所以如此颠覆武侠片常识,主要是因为他感觉七零年代末,武侠片已经走入了陌路,所以必须求变才能有新的发展。而《蝶变》就是他为此做出的新鲜尝试。
吴思源本身就是拍功夫武侠片起家,所以自然也对这一片种充满了感情,所以他很支持徐可求变求新,因此花大钱资助他拍摄这部《蝶变》。
这部电影现在还在火热的拍摄当中,报纸上不断为他们鼓吹,说是新派武侠的开山之作,故事精彩,想象丰富,瑰丽奇幻,欲罢不能等等。
许贯武倒是知道这部《蝶变》虽被认为是新浪潮电影的经典之作,但可惜它受到认可的时候,已经是多年之后的事了。在当时《蝶变》不仅没有赢得高票房,同样也没有赢得高口碑。观众的一致意见是“拍的什么狗屁玩意儿?”而业界虽然觉得这部片子有新意,但也只是仅此而已,不可能对票房造成多大的影响。
直到后来吴思源带着这部电影接连在国际影展上展出,因为它极其cult的风格获得国际影人的赞赏,也反过来让这部电影在香港重新受到重视,当真算得上是一波三折,墙内开花墙外香了。
而除了推出年轻导演之外,像袁家班兄弟,罗唯导演等老班底,去年也开始发力,拍了不少的好片,其中袁家班兄弟的《醉八仙斗醉罗汉》票房高达三百二十万,大大的出了一场风头。
而罗唯导演跟风桂治洪拍摄的《魔胎》、《魔中魔》等作品,同样大搞恶心暴力铯情,结果票房同样也是不俗,都取得了一百多万的票房佳绩,无愧“福将”的威名。不过他拍片老是这样跟风,却又每次取得不错的票房成绩,当真是让同业人员羡慕嫉妒恨。
……
而在扩展新渠道方面,两家公司也都注意到了录影带现在的市场正在逐渐扩大,所以去年也都涉足了录影带生产领域。
不过与财大气粗的许氏不同的是,邵氏采用的是与其他公司合作的方式,由他们出资金与机器,而邵氏则负责出内容,盈利方面则按照比例分配。这样做可以为邵氏节省大笔资金,不过却也把自己的命脉,送到了其他人的手上。
而嘉禾则是将录影带版权直接发卖出去,这样做回款最快,让他可以尽快得到资金的补充。不过长远来看,自然不如将版权握在自己手里的划算。
不过他们没有那个金钱,也没有那个实力像许氏这样引进大规模的生产线,并且将连锁租赁便利店安排的遍布港九,所以采用这种方式也无可厚非。
邵氏、嘉禾的录影带在南洋,台湾,日本,韩国等地销量还是不错的,基本上与许氏的电影持平,不过在香港以及欧美市场,邵氏与嘉禾的录影带销售则是远远不及了。
许贯武在香港拥有自己的连锁租赁便利店,在欧美则由20世纪福克斯帮忙发行,所以销量远远胜过邵氏与嘉禾,并且发行录影带所获得的利润,从开始的时候还是赔钱,发展到现在已经有数十万的利润,基本占到投资成本的三成到四成。
这也就大大缓解了院线上映的压力,就算上映时候收不回成本,靠租赁和出售录影带,也可以基本上打平,这就可以让电影公司有能力开发新的电影资源。(未完待续。。)