第四百七十三章 《贺捷表》

间，李逸的脑海中杂念丛生，其中最为突出的一个就是，既然这幅《春云烟柳》是1939年的作品，那么这个卷轴也绝对是同时代的产物。可是，在这之前，这幅残篇在哪里？为什么从来就没有看到过任何相关的记载？

    看了看箱子里剩下的作品，李逸决定不再费神，先把画拿到手再说。

    “张先生，这幅《春云烟柳》，怎么卖？”

    “这是吴湖帆先生的名作，家父的意思，若是要转让，最低不能低于一亿两千万。不过李先生是玉煌的朋友，我……就只收您一亿元好了。”

    一亿新台币，折合软妹币不过两千万出头，从吴湖帆画作目前的市场行情以及这幅画的水平来看，这个价格确实是不高。

    李逸判断，如果现在就将这幅画拿去上拍，运作的好的话，其拍卖价很有可能会突破25oo万软妹币。不过扣除其中所承担的风险以及拍卖行的佣金和营销费用，藏家到手很可能也就只有2ooo万出头，其实还不如私下交易来的爽快。

    点点头，他将卷轴收了起来，珍而重之的放到了6凝霜的手上。

    看到李逸的动作，张栩的眼神中流露出一丝惊喜，没想到竟这么简单就卖出了一幅价值上亿的藏品，看来若是运气好的话，说不定只是从这个年轻人身上就能凑齐购买那片农场的钱！

    胖象又从木箱中拿过来五六幅卷轴，这次李逸没有再直接使用鉴灵牌，而是老老实实的一幅幅打开，先看完作品最后再用鉴灵牌收底。

    就这样又看了十多幅之后，他的眼睛忽然一亮，这幅画，似乎也是名家真迹！

    这是一幅设色纸本的人物立轴，尺幅不大，高不过75厘米，宽度也仅有35厘米左右。

    这幅画描述的是一古代男子盘坐赏花的情景，其画面设色古朴淡雅，清丽明快，画中人物造型奇古，形神虽略有夸张，但髻、胡须、双鬓、双眉乃至衣纹线条等细部，却处理的既一丝不苟，又精巧新奇，一看就是出自大家之手。

    这幅画的画风，包括人物所赏花卉在内，都具有很明显的海派特征，而画面上留下的钤印也很好的证明了他这个判断。

    落款表明，这正是晚清时期，著名的花鸟人物画家，与吴昌硕、蒲华、虚谷齐名为清末海派四杰之一的任颐任伯年的一幅《赏花图》！

    “这幅画怎么卖？”

    张栩迟疑了一下，说道：

    “32oo万。”

    闻言，李逸的眉头皱了起来，如果是这个价格的话，却是有点偏高了。

    任伯年儿时随父学画，十四岁到沪城，在扇庄当学徒，后以卖画为生，因此他的作品水平颇为参差不齐，其中不乏大量的应酬之作。

    上世纪八十年代，一幅任伯年的作品仅仅只能卖到8万港币左右。在九十年代初期，也还没有突破百万，仅仅只有一幅《钟馗》立轴拍到了93万港币，已经是当时其所有作品的最高价了。

    进入新世纪之后，任伯年作品的价格开始突飞猛进，一路上扬，其中一些人物肖像作品，轻易就能突破千万软妹币，一时之间，成为了市场上人皆争抢的抢手之作。

    其中最具代表性的就是那幅工笔人物画《华祝三多图》。

    这幅画，1997年拍卖时的落槌价仅为24o万元，8年之后，还是这件作品，在中贸圣佳1o周年拍卖会上就暴涨到了286o万元软妹币。之后仅仅又过了6年，在2o11年时，同样一幅画，竟又创下了1.67亿元软妹币的天价！

    同一幅作品，如此频繁的出现在拍卖市场上，而且每次价格都暴涨1o倍左右，在创造了属于任伯年的传奇之余，也让人不得不怀疑其中是否另有隐情。

    自2o11年之后，任伯年作品的价格似乎是进入了一个井喷期，曾连续出现了多幅价格突破2ooo万软妹币的作品。

    而耐人寻味的是，于此同时，曾与其齐名的虚谷等人，其作品价格却始终在百万软妹币附近低位徘徊。

    然而，正当所有人都以为任伯年作品的市场行情会一路狂飙而去的时候，事情却在2o13年出现了一个诡异的转折。

    2o13年，任伯年的一幅大尺幅作品，《芭蕉白鸡图》上拍，其最后的成交价让众人大跌眼镜，竟只拍出了1o5万软妹币！

    紧接着，他的另一幅差不多同样尺幅的《桃园问津图》，在另一场拍卖会上也仅仅只是拍出了1o9万软妹币的低价格！

    神话被打破了！

    ps:求票！(未完待续。)